miércoles, 31 de julio de 2019
David Civera 2016 - 15 Aniversario
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15 aniversario es un disco celebración de la carrera musical de David Civera, con éxitos como "Dile que la quiero", "Que la detengan", "Bye bye", "Rosa y espinas", y "Perdóname". Hasta 10 canciones de su repertorio más representativo, todas ellas con nueva producción y arreglos, y 2 temas inéditos.
David Civera - Dile Que La Quiero
Vanessa-Mae 1995 - The Violin Player
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Vanessa-Mae Vanakorn Nicholson, conocida como Vanessa Mae (en chino:陈美,pinyin:Chén měi) (Singapur, 27 de octubre de 1978) es una violinista de formación clásica pero que se ha hecho famosa por sus grabaciones en las que mezcla piezas clásicas con pop, jazz, techno y otros ritmos modernos. La grabación que le dio la fama internacional fue The Violin Player (1994).
Hija de la abogada y pianista clásica china Pamela Soei Luang Tan y del empresario hotelero tailandés Vorapong Vanakorn, fue bautizada como Chen Mei Vanakorn.
Su primer acercamiento a la música, más allá de oír en casa el piano de su madre, tuvo lugar en un jardín maternal de Singapur, donde fue incentivada a jugar con un piano. Después del divorcio de sus padres, Vanessa se mudó a Londres cuando tenía cuatro años y se ubicó con su madre y el nuevo marido de esta en el barrio de Kensington, en Londres occidental.
Una vez instalados en la casona de Kensington, Graham Nicholson formalizó la adopción de Vanessa y le dio su apellido, que Vanessa usaría en segundo lugar, después de su Vanakorn natal. Hasta los cinco años, Vanessa Mae solo había tenido contacto con el piano, pero su padrastro influyó en la incorporación del violín al repertorio de actividades de la pequeña Vanessa que también asistía a clases de danza clásica. Nicholson, además de abogado era violinista y se ilusionaba con tener a su hija como acompañante. Así, Vanessa Mae tuvo su primer acercamiento al violín a los cinco años, en la escuela, aunque todavía solo como un juego.
Estudió en la escuela primaria Francis Holland y acompañando a sus padres a conciertos y óperas. Para perfeccionar su técnica sus padres la enviaron al Conservatorio Central de China, en Pekín, donde tomó clases de violín con un prestigioso profesor local, el Sr. Lin Yao Ji. Además, se inició en el estudio del idioma mandarín y elaboró trabajos prácticos para su escuela de Londres. A los diez años sus padres le compraron un costoso violín fabricado por el luthier italiano Giuseppe Guadagnini, en 1761.
Por otro lado tuvo su primer concierto como solista acompañada por la Orquesta Filarmónica de Londres. Su precocidad musical y talento natural fue bien visto por el director del Royal College of Music, quien la admitió como alumna regular con tan solo once años para tomar clases avanzadas con el profesor Félix Andrievsky. En 1991, a los 12 años, inició una gira internacional junto a la agrupación London Mozart Players, el "Mozart Bicentennial Tour". Además, realizó tres grabaciones clásicas para el sello Trittico: "Violin", "Kids Classics" y "Tchaikovsky & Beethoven violin Concertos".
Su madre ya se había hecho cargo de su representación, oficiando de mánager (cargo que ocuparía hasta 1999), productora, consejera artística y pianista acompañante. En 1992, a los catorce años, finalizó sus estudios en el Royal College of Music y dos años más tarde, con solo 16 años firmó un contrato con EMI Music para grabar tanto música clásica, como pop.
Vanesa Mae - Toccata And Fugue In D Minor
Tony Landa 1873 - Un Día Te Perderé (Single SELLO Hispa Vox CP 183)
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En vista de la flojedad de los anteriores temas compuestos por el propio cantante, aquí se decide acoplar dos temas ajenos muy poco conocidos.
El primero de ellos es “Untill it’s time for you to go” de la folclorista norteamericana Buffy St. Marie en una versión casi irreconocible que la convierte en otra balada más de su repertorio.
Tampoco este disco logró atinar con la tecla del triunfo y Tony Landa siguió su lenta caída hacia la nada musical, a base de repetir los mismos arreglos en melodías que, además, guardaban ciertas semejanzas con otras anteriores.
Este disco ha sido ripeado por nuestro amigo Chelas
Los Tamara 1967 - A Santiago Voy (Single SELLO Zafiro OOX 179)
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“A Santiago voy ligerito caminando / y con mi paraguitas por si la lluvia me va mojando / a Santiago voy ligerito suspirando / por mi niña Carmela que en Compostela me está esperando…”. Así empieza “A Santiago voy” una canción que instantáneamente se convirtió en un clásico popular, reinterpretado cada noche de fiesta por decenas de orquestas gallegas.
Durante el corte Pucho Boedo canta en castellano pero los coros -“Vou subindo montañas, cruzando valles sempre cantando / o verde me acaricia porque a Galicia xa estou chegando”- son en gallego. Como Cara B del sencillo incluyen “Soy muy feliz” -revisión del "I feel good" de James Brown-.
Lafonoteca
Este disco ha sido ripeado por nuestro amigo Chelas
Peppino di Capri 1976 - No Lo Hago Más (Single SELLO CBS 4192)
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Peppino di Capri empieza su carrera de cantante interpretando canciones de jazz y twist; una de sus primeras canciones fue Saint Tropez Twist que compuso en 1962 para la película Il sorpasso, en España titulada La escapada.
Ganó dos veces el Festival de San Remo, con Un grande amore e niente più (1973) y con Non lo faccio più (1976).
Ostenta el récord de participación en ese Festival, con 15 canciones.
Este disco ha sido ripeado por nuestro amigo Chelas
La 5ta Galaxia 1982 – Definir
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La Orquesta “La 5ta Galaxia” nace en la Parroquia El Valle de Caracas Venezuela En el año 1977, siendo esta unas varias agrupaciones que logra afianzarse dentro del movimiento salsero venezolano comenzando la década de los años ochenta.
La idea de crear el grupo surgió de Elio Flores y Nelson Huerta, eran grandes amigos desde la infancia y ambos tenían en común el gusto y la pasión por la música caribeña. Estos convocan a tres amigos del barrio, los hermanos Efigenio, Melanio y Alberto Castillo, quienes también tenían las mismas inquietudes musicales, y juntos conforman un quinteto, al cual colocaron el nombre de 5ta Galaxia posteriormente se incorporaría Jesús Mendoza y más tarde Joel Cárdenas, Orlando Chaparro y Antonieta Cortes En el año 1979, la 5ta Galaxia se convierte en orquesta, con la incorporación de metales, y entran en la nómina: David Cárdenas en el bongo, Manuel Bravo y Carlos Bravo en las trompetas y Nelson Huerta quien fungía como guitarrista y director, en el trombón.
Para 1982 la orquesta, logra grabar su primer LP, y es así como firman un contrato por 20 años con la empresa disquera Sonorodven, esta relación en principio deparaba buenas cosas para el futuro de la orquesta, sin embargo por diversas razones hubo que esperar hasta 1984 para que saliera al mercado la producción discográfica aun cuando esta estuvo lista desde 1982.
En esta primera producción se encuentran temas como “Homenaje al tres”, “Hasta fuera con mi tambo” y “Definir” los cuales se convirtieron en grandes éxitos y hasta podríamos decir que en clásicos de la salsa venezolana.
La orquesta, se reagrupa nuevamente en el año 2006 con los músicos originales, y comienzan a realizar algunas presentaciones, siendo el tema “Homenaje al tres” uno de los más solicitados por el público.
La 5ta Galaxia 1982 – Definir
Justo Betancourt 1977 - The Best Lo Mejor de
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Justo Betancourt Querol. (Matanzas, 6 de diciembre, de 1940) es un cantante cubano famoso para su interpretación del tema "Pa' bravo yo". Nació en Matanzas (Cuba), pero ha vivido una cantidad significativa de tiempo en Puerto Rico. Su música muestra influencia cubana pero desarrollada en dirección de la Salsa puertorriqueña.
Betancourt dirigió un grupo llamado Borincuba, una combinación de Cuba y Borinquen.3 Además de grabar numerosos álbumes en solitario, ha tocado con Fania All-Stars y la Sonora Matancera, y con músicos y cantantes como Celia Cruz, Mongo Santamaría, Eddie Palmieri y Ray Barretto, entre otros.
Justo Betancourt - Corazon herido
Hector Lavoe 1980 - El Sabio
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El Sabio es el sexto álbum de estudio de Héctor Lavoe en su carrera como solista, el que fue lanzado en el año 1980 por el sello Fania Records; el productor de este trabajo musical fue Willie Colón.
Entre 1979 y 1980, Héctor Lavoe y su orquesta realizaron un viaje al Distrito Federal de México en donde dieron una serie de presentaciones, allí el compositor cubano Raúl René Rosado le entregó la letra de Aléjate a José Febles y este lo arreglo en solo una hora.
Al momento de iniciar la grabación de este tema, se fue la electricidad por lo que regresaron al hotel y esperaron al día siguiente, ya luego la orquesta intentó tocar la canción a pedido de la Federación de Músicos de México, pero esta vez hubo un problema con el piano (se encontraba desafinado). Finalmente, el tema Aléjate fue grabado en Nueva York entre 1979 y 1980.
Las canciones Para Ochum, Noche de Farra y dos temas más se grabaron originalmente para el álbum de 1976, De Ti Depende (It's Up to You) pero no fueron incluidas en el "setlist" por decisión de Jerry Masucci y porque a Héctor Lavoe no le gustó como salió su voz. Finalmente, Para Ochum y Noche de Farra se incluyeron en este álbum ya que Jerry Masucci se encontraba ansioso en sacar un disco de Héctor Lavoe, esto debido a las ganancias que generaba en ese tiempo su música
Hector Lavoe - El Sabio